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Hablaremos de la fotografía y de algunas de sus teorías, en este breve pero conciso resumen se resalta la relevancia de la fotografía y podremos apreciar de las diferentes perspectivas que existen en cuanto a esta, sin más rodeos entremos en el mundo de la fotografía

Uno de los máximos exponentes del simbolismo, considerado a menudo el iniciador de la poesía moderna

Contagiado de sifilis, enfermedad que acabo con su vida

Nacio el 9 de abril de 1821 en

Charles Baudelaire

Murió el 31 de agosto de 1867 en

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Teoría fotográfica

A partir de su texto "El público moderno y la fotografía", da a conocer su punto de vista y teoría en cuanto a la fotografía, mostrando las preferencias del publico de la época 

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"La fotografía es el refugio de todos los pintores fracasados"

La fotografía no forma parte del "arte verdadero", sino que eran "medios ajenos al arte"

Propugnaba la necesidad de la fotografía de mantener distancias con el arte, decía que la fotografía debía ser la sirvienta de las ciencias y las artes

Considera la fotografía una amenaza como un medio de reproductividad técnica

Siegfried Kracauer

Obras destacadas

Los empleados
Teoría del cine la redención de la realidad física
Estética sin territorio
La redención de la realidad física

Nacido de una familia judía el 8 de febrero de 1889 en Alemania

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Escritor judío, periodista , sociólogo , crítico cultural y teórico de cine alemán.

Tuvo grandes aportes respecto a la teoría del cine y a la narración policíaca de ficción. Está considerado como uno de los críticos culturales más importantes del siglo XX.

Teoría Fotográfica

Las fotografías antiguas se deben respaldar por su contexto, así lo expresa en su texto "La fotografía

La técnica de la fotografía en sus inicios era muy limitada

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Las primeras fotografias fueron en Francia (retratos a muertos)

Las fotografías de los textos literarios nos muestran parte de la verdad, pero tienden a manipularnos debido a que muchas veces son organizadas de una forma que genere al publico confianza

La memoria como elemento complejo y lo distingue un fenómeno fotográfico, nos expresa que recordamos lo que significa algo para nosotros( Kracauer,1927)

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"La fotografía captura un momento y da testimonio de él, para acabar con la actividad y cristalizarlo en un daguerrotipo o en un soporte de papel"

Kracauer nos plantea la idea de que aunque nos expliquen una fotografía y podamos percibir algo sobre ella, no se logra  concebir una plenitud en cuanto a los detalles

La Fotografía tiende a captar un espacio temporal concreto, en el que quedan plasmados detalles, un instante vital

Walter Benjamin

Nació el 15 de julio de 1892 en Berlín (Alemania), y falleció el 26 de septiembre de 1940 en Portbou (España)

 Fue un filósofo y crítico literario, además de traductor y ensayista, de origen alemán.

Considerado una de las figuras destacadas de la Escuela de Frankfurt, junto con Adorno y con Horkheimer.

Sus aportaciones se enfocaron sobre todo en dos corrientes: el marxismo occidental y la teoría estética.

 La penetrante obra del filósofo se sitúa en la cima de la historia de la cultura de occidente al modo de un potente corrosivo que, aplicado al negativo de la realidad, descubre los detalles más ocultos de su contrafigura revelada.

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Teoría fotográfica

La técnica fotográfica juega un papel revolucionario,superando a la pintura debido a su poder para manipular la imagen a su antojo

A partir de su articulo "Breve historia de la fotografía", plantea su concepto sobre esta, como se puede jugar con la técnica para persuadir y manipular

Expone que la fotografía muestra la realidad pero también la manipula, provee una determinada intensionalidad de lo real

El azar se manifiesta como característica de modernidad,del inconsciente, lo que él denomina inconsciente óptico

La fotografía se mueve por un universo en el que la técnica y fantasía se relacionan estrechamente, vemos lo que el fotógrafo quiere que percibamos, así que no debemos considerar "onto" como una realidad absoluta si no del inconsciente óptico

Hoy en día se ve reflejada mucho la parte de manipulación de la teoría de Benjamin debido al impacto que tienen sobre nosotros una fotografía o un anuncio publicitario, llevándonos a ese consumismo inagotable, la era de la reproducción que pierde esa esencia única  

Susan Sontag

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Fue una escritora, novelista, filósofa y ensayista, así como profesora, directora de cine y guionista estadounidense de origen judío. 

Nació en Nueva York, 16 de enero de 1933

Aunque se dedicó principalmente a su carrera literaria y ensayística, también ejerció la docencia y dirigió películas y obras teatrales.

Presidenta del PEN American Center, obtuvo numerosos honores y premios, destacando el Nacional Book Award del año 2000, o el Premio Príncipe de Asturias de las Letras en el 2003.

Obras notables:

Sobre la fotografía 

Murió en Nueva York, 28 de diciembre de 2004

Teoría Fotográfica

La fotografías son una interpretación del mundo tanto como las pinturas y los dibujos

Por otro lado, plantea la escritura como una representación de la realidad subjetiva.

En su obra On Photography,Relaciona el concepto de interpretacion con el texto, las representaciones de las antiguas artes visuales y la fotografía 

plantea que la fotografía no enseña la realidad como lo pensamos, aunque sea una imagen que captura un momento exacto.muchas veces cuanta con un fin especifico.

"Como cada fotografía es un mero fragmento, su peso moral y emocional depende de dónde se inserta. Una fotografía cambia según el contexto donde se ve" (Sontag,1977)

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La 

Roland Barthes

Nació el 12 de noviembre de 1915, Cherburgo, Francia

Murió 26 de marzo de 1980, París, Francia

Influido por la obra de los lingüistas Leonard Bloomfield y Ferdinand de Saussure, a principios de los años setenta se propuso, junto a Julia Kristeva, Phillipe Sollers, Jacques Derrida y Jacques Lacan, fundar una nueva ciencia, la semiología, para estudiar la naturaleza, producción e interpretación de los signos sociales a través del análisis de textos.

Fue un filósofo, escritor, ensayista y semiólogo francés.

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Fue uno de los principales representantes de la nueva crítica o crítica estructuralista.

Su influencia en el campo teórico de la comunicación es significativa, especialmente por el papel que adquiere el análisis semiológico, que alcanza a la fotografía, a la que dedica su último libro, La cámara lúcida (1980), la publicidad, la moda, la televisión, etcétera.

Teoría fotográfica

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Barthes dice que la fotografía puede mentir sobre el sentido de la cosa, pero jamas sobre su existencia, y me parece algo verídico debido a que aunque sea una escena, el momento capturado es real.

Habla de que a comparación de la pintura y un texto, la fotografía es sacada de un espacio que conforma la realidad,muchas veces no creemos lo que leemos o lo que escuchamos hasta que lo vemos con nuestros propios ojos 

Se mencionan que  la teoría de Barthes solo tendría validez en el caso de las fotografías aisladas y esto se debe a que en la foto se haya una connotación y una denotación, de las cuales el fotógrafo es responsable debido al mensaje que quiere da, pero a su vez el emisor la interpreta debido a su entorno. Se comprende su significado sin necesidad de texto

Define su ensayo como "Cámara lúcida", lo cual alude a su origen técnico pero también a su naturaleza( transmite luz y sombra) (Barthes,1980)

El aura

Anton Patiño define el aura de Benjamin como una paradoja de espacio y tiempo, irrepetible sensación de lejanía, algo que paso en un momento muy concreto y que es imposible de recuperar, ya no volverá a verse nunca más porque las circunstancias han cambiado, el efecto que tienen las redes, en las que se tiende la reproducción masiva es la causa de que exista una pobreza para crear nuevos modelos

El aura es extrañeza y familiaridad seria la sensación de perplejidad ante lo cotidiano

No podemos permitirnos perder el asombro y la esencia a la hora de comunicar y de ver el mundo  , debemos ser innovadores, únicos e inigualables.

También podría aplicarse a un objeto que se lleva a un museo, debido a que se convierte en una pieza especial al cambiar su contexto. cuando las personas visitan los museos se toman el tiempo de apreciar e intentar descifrar cual es la intensionalidad del autor

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El aura puede a su vez designar un prestigio especial, que acompaña a ciertas obras.

en el cual es el resplandor es símbolo de respeto,por eso expongo este ejemplo en el que podemos apreciar a un ángel el cual es un ser muy venerado 

Cuando hay una obra en un museo,se carga de una fuerza especial que atrae al espectador

El inconsciente óptico

Al hablar de inconsciente óptico debemos debemos nombrar a Walter Benjamin quien fue el que lo propuso en su ensayo sobre la obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica. El inconsciente óptico se refiere a las dimensiones que pasan desapercibidas al ojo consciente educado en la civilización de la representación.

 

Por otro lado  José María Brea va un poco más allá, y considera que se puede ampliar el concepto de inconciente óptico a las actividades exploratorias del arte del siglo XX, que en un acto de desocultación, es el encargado de traer a la conciencia algo que en lo que vemos nos aparece vedado, oculto. De esta manera se hacen visibles las relaciones entre el conciente y el inconsciente, se ponen en juego relaciones entre elementos que aparentemente se encuentran alejados en lo conciente pero asociados en el inconciente.

La fotografía y toda otra serie de dispositivos tecnológicos hacen posible la percepción de aquello que no puede ser visualizado de otra forma. De este modo, gracias a estas mediaciones técnicas se hace visible lo no visible y lo no visto se integra al imaginario. Las tecnologías no sólo construyen imágenes sino también a los sujetos que las hacen propias.

Se pueden ver en las versiones del siglo XX del cuadro de Velazquez, que por otro lado proponen una distribución del contenido en varios soportes. Hay que ver que, pintadas en 1957, la serie de Las Meninas de Picasso se compone de cincuenta y ocho cuadros.

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En esta imagen el espectador se siente la  necesidad de buscar en esta fotografía la chispita minúscula de azar, de aquí y de ahora, con la que la realidad ha opacado su carácter de imagen: a encontrar el lugar que no muestran a primera vista lo que es,donde en la determinada manera de ser de ese minuto que pasó hace ya mucho, todavía hoy anida el futuro y tan elocuentemente que mirando hacia atrás, podemos descubrirlo.

  David Octavius Hill, Pescadora de New Haven

Conclusión personal

A partir del texto se pueden conocer las diferentes teorías a cerca de la fotografía, a partir de sus argumentos permiten cuestionarnos en cuanto a la definición y la función de la fotografía como tal,es muy bueno este tipo de dinámicas porque no solamente es transcribir sino tomarnos el tiempo de analizar, de crear, de aplicar esa aura,para que nos reconozcan y sepan que nuestra esencia es tal vez rara pero es única.
La fotografía a través del tiempo ha contado con unos cambios muy rotundos y más al pasar a la era digital,ahora las fotos de una u otra forma son indispensables en nuestro día a día, no podemos vivir sin estar publicando lo que nos pasa,algunos teóricos tenian razón al hablar de la fotografía como una medio de manipulación,como es el caso de las marcas que utilizan estrategias para llamar la atención de un público en específico.

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